2013，《爸爸去哪儿》火了！在烹制这盘“意外”大餐，小意突然想起，一次展览现场，一位妈妈带着自己年仅两岁半的小宝宝来看展览。可爱的小女孩，在宽大的展厅里，兴奋的欢呼奔跑，在每一件艺术品前凝视、疑惑，而妈妈则在旁边耐心的回答这孩子的各种问题。

 

2013年当博伊斯、安迪沃霍尔、草间弥生等问鼎世界艺术桂冠的“土豪”级大佬也相继首次造访，连乾隆爷也不甘寂寞了，乘着时光机来到了台北，一场绚丽多姿的“乾隆潮”展开了。10个精彩绝伦的展览盛宴，您“用餐”了吗？如果有小宝宝，您会带上孩子共享吗？

 

NO.1与时代同行——中国美术馆建馆50周年藏品大展

 

展览特色：首次通过藏品来呈现20世纪中国美术发展的历史。

 

 

5月21日，一位外国观众在北京中国美术馆观看罗中立经典作品《父亲》还记得小学美术课本上那幅《父亲》吗？那种真实而触目的记忆，一直从童年延伸到了现在。当小意第一次在中国美术馆建馆50周年藏品大展上，看到这件镇馆之宝的时候，震惊之外，那些与此有关的童年记忆瞬间在脑海复苏。很多时候，我们不知道未来自己会在哪里，但“意外”相信，在中国美术馆的这场大展里，你一定会在《父亲》、《齐白石像》、《塔吉克新娘》等艺术作品的亲切熟悉里，找寻到属于自己的童年记忆！

 

NO.2未曾呈现的声音——威尼斯双年展平行展

 

展览特色：迄今为止中国当代艺术在国外最大规模的一个群展

 

 

前几天，艺术圈出了件大事，意外艺术也特地制作了一期微信内容，报道20年前第一次参加威尼斯双年展的中国当代艺术家失踪20年的作品，终于被找回的事儿。从20年前栗宪庭第一次带着中国当代艺术家走向世界级舞台参展开始，中国的当代艺术在中国经历了翻天覆地的变化，从籍籍无名到大红大紫，中国的当代艺术太需要一个顿号，好好思索、整理。著名的艺术批评家、策展人王林，在2013年策划了这场威尼斯双年展的平行展，也许中国当代艺术是该好好抖擞形象，拜会一下远在大洋彼岸的陌生邻居了！

 

NO.3“时代肖像”当代艺术30年

 

展览特色：上海当代艺术博物馆开馆后第一个独立策划的大型展览

 

 

这一年来，小意也看过不少展览，其中不乏肖像展，但多半是单调的绘画形态，而这个展览却涵盖了绘画、雕塑、装置、录像、装置等各种展览形态，很是震撼。

 

当代艺术30年，这是何等恢弘！如何让连艺术是什么都不懂的大爷都能记住“她”呢？恐怕还是要写实，不能太抽象，而面孔是最容易让人记住的，艺术拟人化，关心切实存在的人及生存状态，恐怕是这个展览的意义。

 

NO.4中国美术馆知一知二之间：卢甫圣艺术展

 

展览特色：当代观念转换最中国艺术

 

 

卢甫圣是著名的艺术家、美术理论家，然而他的绘画艺术，超越了一般意义上的中国画。他的作品一头是溯源最中国，一头是借鉴最当代。这应该是小意今年看过最雅致的展览了，在中国美术馆圆厅首次只展出一幅作品，长达37.5米的巨作《知一知二之间》震惊四座，这不是常见的中国山水空勾渲染的方法，而是气象万千的中国精神与当代观念相得益彰，亦山亦水又恰似人体转合，开启了中国画当代转型的新格局。尤其是，中国写意夸张与西方立体派分离组合的表现手法相融合出的卢氏大头人物，突显出“知其一不知其二，知其二不知其一”，巧妙地取其“知一知二之间”的哲学思想。

 

当代昆曲雅集的开场，古词今曲，旧文新貌，与其书法“甫圣体”、自书诗词、绘画长卷册页、“存在与空间”的现场文化讨论，以及其百万字等身史学文论哲学著作，共同组合成一个化古为今、西学中体，充满现代感的中国艺术大家。

 

如果你热爱传统，却又不喜艰涩的展现方式，那小意觉得，你真该来卢甫圣先生的展览看一看，体悟一下先生在艺术世界的“造物”情怀！

 

如果你错过了，也没关系，意外艺术已经为您全程呈现了展览的方方面面，作为全程战略合作媒体，意外艺术通过微电影呈现、当下最潮的微信墙互动，以及微博、微信、网站等方式全面报道了此次活动。24小时内，200万点击量，我们与各位热爱的艺术的你共同品味。

 

NO.5自逐——于振立个展

 

展览特色：栗宪庭、于振立两位归隐人士的“再出山”展

 

 

上一次见到老栗，还是在意外艺术独家报道CIFF独立电影节的时候，那一次采访时，他的身份是栗宪庭电影基金会主席。自从老栗辞去宋庄美术馆馆长改去做电影基金，艺术圈里已经很少在策展现场看到他的影子了。小意和大家一样好奇，是谁能请动老栗出山，并且躬身筹备展览直到开幕的前一天。

 

不过看了展览，你就会发出“噢，原来是他”的感慨！这位艺术家就是18岁曾因画红光亮的“革命宣传画”蜚声中国，而后却彻底抛弃以前创作，隐居山林20年潜心挖掘艺术语言的传奇人物于振立。在意外艺术看来，此次是于振立隐居后再亮相的第一次大型个展，对于一直宣称“当红的艺术家不再我实现范围里”的老栗来说，雪中送炭远比锦上添花来的重要。

 

NO.6“安迪•沃霍尔：十五分钟的永恒”回顾展

 

展览特色：安迪·沃霍尔作品迄今第一次在中国大规模的展出

 

 

如果你觉得安迪•沃霍尔是个艺术圈的另类，那么粉丝向他“致敬”的方式则更是奇葩。在今年9月29日安迪•沃霍尔北京巡展开幕式上，用数万只苍蝇成功抢镜的先生，你的恶心赢了。意外艺术曾在一篇微信专题中介绍过这个疯狂的安迪。在中国人的眼里，西方的天才和疯子常常只有一线之差。安迪•沃霍尔倡导的波普艺术，曾经是个地地道道的异类，然而时间最终给了安迪一个公平的回复，他创作的这些艺术品成为近年拍场上的热门。如果你只想看看这个世界当代艺坛的疯子，你该去了解他的故事！如果你想看看那些经典的作品，或许你该来找意外艺术，看看意外艺术报道的安迪•沃霍尔！

 

 NO.7社会雕塑：博伊斯在中国

 

展览特色：博伊斯在中国的首个个展

 

 

意外艺术决定给博伊斯做专题的时候，有微友给小意推荐了本《博伊于斯》，书的扉页给博伊斯定位为德国行为艺术大师。如果你能和小意一样，看过那件他坐在椅子上抱着死兔子，脸上涂满油脂的作品，还能忍住强烈的生理恶心反应继续看下去，并能体味出博伊斯想要借用一只动物表达人类的局限性。恭喜你，你是“萨满法师”的知己。博伊斯生前曾表达过，在70年代想到西藏去的想法，但最终没有成行。而朱青生策展的这场展览，应该是为被称作“当代艺术目前为止的标准”的博伊斯，圆了这场中国梦，不过似乎也为喜欢博伊斯的意外艺术和粉丝们圆了这么个亲近大师的梦。

 

NO.8乾隆潮——新媒体艺术展

 

展览特色：借由新媒体技术把艺术展变为一个可以人人都可以参与的魔幻旅程

 

 

如果今年有一个展览需要向潮人们吐血推荐的话，绝对是这一个：乾隆潮！在意外艺术去看“台北故宫乾隆潮”展览之前，从来未曾体会过，原来艺术品也是有温度的。可能你去过北京故宫或者计划去，你看过乾隆生活过的地方，可是你不曾感受到乾隆的任何痕迹。台湾人善于把我们漠视的日常事物，赋予温度和感情，乾隆在他们的新媒体技术包装下，变成了一个朋友般的存在。有那么一刻，小意恍惚觉得穿越到了清朝。

 

作为台北故宫年度最重要的展览“十全乾隆”展的重要组成部分，它寓教于乐的神奇观展体验，的确令人为之鼓掌。不过在意外艺术看来，真正打动人的不是技术而是情感！所以如果你计划去台湾看看这展览，或是没法亲临现场，没关系，小意早早给你带回了独家专访，一起来看看吧！

 

NO.9向培根致敬—贝瑞·焦尔收藏的弗朗西斯·培根‘马厩’画室作品展

 

展览特色：培根在中国的首次个展

 

 

当培根的《弗洛伊德三联画》被土豪级买家卡塔尔王室以1.4亿美元拿下的时候，国人才惊叹道这位英国天才艺术家在中国的“低调”。意外艺术在微信专题里曾经揭秘过培根画作天价的原因，除去土豪买家的喜欢，弗朗西斯·培根的艺术价值才是这天价的最大因素。不过他和画家弗洛伊德的“同性之恋”，也是艺术圈经久热议的话题。范爷的经典台词用在这里也很恰当“经得起多大的诋毁才受得起多大的赞美”。第一次来中国的“培根”，不是一种美食，但你一样可以细细品味他的艺术作品。如果你错过了2013年培根的热闹事，欢迎来意外艺术围观。

 

NO.10我的一个梦：草间弥生个展

 

展览特色：草间弥生在中国的首个个展且是亚洲巡展中中国地区的唯一一站

 

 

我的小伙伴们在做草间弥生专题时深深爱上了她，在意外艺术的办公室里，我们亲切的称草间为“波点奶奶”。如果你喜欢波点元素的衣服，不代表你会喜欢奶奶的作品，小意更得提醒密集恐惧症者慎入。意外艺术曾经尝试着用一篇文章来讲这位“当今在世的最伟大女性艺术家”的故事，却发现这是一个自欺欺人的妄想。奶奶的作品，简单明了、大胆直接，你要做的只是在这些艺术品里，发现你自己！来来来，快来和意外艺术编辑部的美女们一起，大话草间弥生吧！