一个城市的美术馆必须有其经济和文化的基础，美术馆是一个城市文化艺术发展的一个链条，它不意味这个链条的顶端，顶端应该是艺术家的作品。谈论这个问题，首先要考虑美术馆在这个时代，在一个城市里，它到底如何产生，它存在的理由是什么？我刚从报纸上看到有关大连美术馆的介绍，我最关心美术馆的展览陈列，一个美术馆不举办展览是不能想象的，展览内容表现这个美术馆的性质和特色，以及它在城市里、人们心目中的地位和影响力。看了报纸上关于大连美术馆的报道，我觉得很不错，展览不少，但这些展览的主题给人的感觉是，这些展览连不成体系，专业美术馆应该具有的展览之间的连贯性没有看到。我无法知道这些展览是要告诉人们什么，也就是这个美术馆的专业定位，它要通过展览告诉观众他们能获得什么。第二是展览的文化和历史的联系还是不够，就是说对大连这样一个地区的自然环境和人文环境的关系是什么？这种联系没有在展览的目录中反映出来。我并不是说刻意地去制造一种美术馆和所在城市的联系，或者去人为地定位一个美术馆的性质。我在国外也访问了好多美术馆，大大小小的，每个国家和地区的美术馆是不一样的，德国就是把它们国家的藏品分散在不同的城市里的不同的美术馆，哪怕是一个小镇的美术馆都会有一两件二流的世界性作品，如果藏品集中在一个大都市美术馆的话，万一发生不可预料的灾难，比如战争和天灾，那么人类的精神文明的成果将被毁于一旦，二战轰炸德累斯顿城就是一个警示。法国不一样，它依靠的是皇家的收藏，然后向公众开放。澳大利亚的美术馆又不同，澳大利亚城市美术馆突出的特点就是私人收藏家的捐赠向公众开放，它有具体和细致的方式鼓励私人向美术馆捐赠藏品。所以说不同地区、不同经济条件、不同文化背景的城市美术馆，可以有不同的方式，包括不同的藏品来源和不同的文化历史脉络。

    大连这个城市自然环境非常优越，人们的心态和人们的休闲生活也和自然联系一起，在这里我们如何来想象文化上的关联，也就是文化如何与日常生活发生联系？根据这种文化目标，不同美术馆会有一些特定的或动态性的运行模式。除了美术馆的长期藏品陈列和短期展览之外，许多美术馆会在不同季节，或者根据不同问题，组织不同主题的活动。比如在暑期，英国的泰特就曾经组织青少年艺术活动，主题是“我心中的泰特美术馆”，让青少年通过作画、交谈、做书面计划，来描绘他们心目中的美术馆。又比如一个主题：“如果你是泰特美术馆馆长”，通过这种方式，美术馆倾听人们的期待，也拉近了民众和美术馆距离。这些例子说明一个城市的美术馆必须和这个城市人们的日常生活联系，它不应该是脱节的。刚才贾方舟先生说在鄂尔多斯办一个美术馆，我马上要想这个特定地区的美术馆为哪些人服务，收藏什么样的作品，每天的观众流量，这决定美术馆的定位、规模。还要考虑维持美术馆的日常费用，这个美术馆将给这个城市带来何种影响……这一连串的问题是互相联系的。没有观众，没有藏品，再大规模，再现代的建筑也只是一个空壳子……所以说建立一个美术馆，不可能只考虑前卫艺术家就可以存在，不可能仅仅组织举办几个前卫艺术展览就可以成功。因为它不是一个空无一物的场地，它是有自己的内容并和周围人发生密切联系的文化场所。世界各地的美术馆、文化中心，都是有热心的市民不断光顾和聚集。他们有自发的需要，这种文化需求和精英人才对审美理想化的倡导能融汇一体，官方从不同方面的利益考虑出面支持，组成了这条活动的文化生物链，就是说我们任何的二元对立态度来处理我们的文化问题，它面临的都将是失败。

    这里我要提醒，如果大连要真正地在文化上有自己的一席之地，第一就是美术馆的运作要符合规范，就是说那些相关条件要想清楚了再去实施。第二，收藏家要承担起责任来，当然于振立是一个例子，就是说除了他，收藏家要收藏目前市场走红的艺术家作品以外，还要有历史和文化眼光，要有想象力，要想象我的收藏和大连是什么样的关系？再举一个德国巧克力商人路德维希收藏的实例。当时他和夫人将目标对准了德国、美国和东欧的一些和现实发生关联的作品，大量收藏当时还被一些人称为“垃圾”的作品。到了20世纪中后期，当人们越来越感觉到艺术必须和民族文化、和生活发生联系的时候，他的收藏的眼光和价值就显现出来了。但是这个收藏家是什么样的背景呢？在经营巧克力产品之外，他是历史学家、考古学家、哲学家、心理学家、人类文化学家、艺术史家。所以作为收藏家，特别是和大连这个城市有关联的收藏家，他承担着一种连接经济、连接民众、连接政府、连接意识形态和历史文化的任务。这当然是对收藏家提出了很高的要求。第三，收藏家、政府和公共事业的热心者一定要想办法和广大的民众在一起，要从民间发觉可能发生的艺术因子，比如像西方有些城市有各种艺术节。与我们的艺术节区别的是一种自发的，而不是从上面“打造”和安排的。一定有本土的精神的需要，然后精心培育、支持它发展。要有一些市民的狂欢活动。要想出各种办法来。威尼斯好玩在哪？我们任何时候去，在这座城市里都有戴着假面具穿得很漂亮的女生和游客合影，让人们想起它的狂欢节。政府每天给她10欧元作为工作补贴。所以就是说民众的参与给这座城市带来特殊的文化气氛，有了这种文化气氛，旅游发达，经济也发达了；艺术家多了，收藏家也多了；因为全世界的人都来了。所以我就是想从这三方面来看，大连的文化和他的城市形象以及美术馆的建造，这是一种立体的思维、立体的发展，不可能平面和单向的。而我们在今天的文化语境下来谈城市发展，我们必须要从“上”、“中”、“下”三方面把它贯穿起来，然后从不同的角度、不同的维度去面对它。对美术馆的理解和描绘也不可能只有一个概念、一种形象，也不可能只有一种思维的发展的模式。建造一个文化城市、打造一个美术馆，有不同基础和视角，也有不同的可能性。当然，到底应该是怎样的美术馆，由于有各种不同的问题和各种解决问题的可能性，所以人们不可能作出标准化、通用化的方案。但正是这种不确定性，它才能新颖，才能吸引人。这是我的一点想法，谢谢。